此篇文章分为三部分：
1、老师经历介绍
2、老师课程介绍：课程表、报名方式和价格、适合人群、上课方式等
3、老师作品全展示
对我来说，从电脑绘画转为手绘最大的一个变化是开始注重真实感。板绘的‘撤退键’永远是混淆时间概念的按钮，手绘可以让我更加真实地感受到时间的痕迹。等待晕开、水干甚至画错，也是真实经历的一部分。运用综合材料就好像是手绘插画的魅力加持，是由冒险精神支撑的作画手段。
——Emma老师
如果你想要自己的作品摆脱平庸
想让你的插画具有极强的装饰性
想画出让人大呼“惊奇”的创意
或许你可以尝试一下
受到插画师广泛喜爱的
拼贴插画
美国著名绘本画家艾瑞·卡尔（Eric Carle）创作的著名作品《好饿的毛毛虫》诞生于 1969 年，出版近50年来销量累计3300多万册，至今仍然是经典畅销类童书。
拼贴即Collage，俗称拷垃圾
是由多种元素相互叠加的艺术
创作起来比较自由且充满乐趣
艾瑞·卡尔今年（2022）已经92岁了，拼贴插画让他每天保持好奇心，真的是创意不断！
拼贴素材多种多样，拼贴过程具有实验性
可以造就千差万别、肌理丰富的色彩块面
具有独特的魅力，更能激起人们的感受力
越来越多的插画师选择用综合材料拼贴来创作作品
运用在绘本创作中也是极具竞争力
拼贴绘本市场广阔，用拼贴插画创作的大师比比皆是，比如享誉世界的绘本大师：艾瑞·卡尔代表作《好饿的毛毛虫》《爸爸，我要月亮》；李欧·李奥尼代表作《小蓝和小黄》《一寸虫》《小黑鱼》《田鼠阿佛》；布伦丹·温策尔代表作《亲爱的宝贝》等等。国内拼贴插画起步比较晚，但是这正是创作的契机！
Emma老师喜欢这种不可替代的手绘温度
享受着运用和结合各种材料的探索乐趣
创作出了一系列温暖质感的插画与绘本作品
左右滑动查看更多
△ Emma老师综合材料拼贴作品：绘本《My Federick days》截选 预展于英国伦敦和意大利博洛尼亚
颜色和形状得到了最合适的安放
心的声音也得到了最合适的传达
寻找到了自己最舒适的平衡点
△ Emma老师综合材料拼贴插画作品
她也希望能够把大家
带入一个探索的世界
让你看到
可以画画的不只有颜料
打开你创作的思路和视界
今天我们就为大家介绍这位
不断探索材料可能性的插画师
Emma 老 师
独立插画师
本科毕业于南京师范大学动画系
硕士就读于英国剑桥艺术学院儿童绘本插画系
剑桥艺术学院是英国最早开设绘本系的院校，建校于1985年，世界各地的杰出人才汇聚于此，学院每年邀请剑桥大学、牛津大学、伦敦艺术大学的名师授课，学院最大的特点就是10人的小班授课，学生们都拥有各自专业的独立的工作区，可谓是精英教育！
英国剑桥艺术学院（图片来源网络）
在英国剑桥艺术学院儿童绘本插画系就读期间收获到的东西是更加多元的。在艺术学的角度上，绘本这种插画项目更是全面体现插画师个人风格，是所思所想的完成度极高的艺术形式。
因为院校的插画系是依托于绘本形式的，所以有很多绘本相关的课程都要去系统学习，从作画手法的多样性（版画、综合材料手绘）到书籍装帧的形式和书面排版、图文关系，这也使得Emma老师更加了解绘本行业和插画究极表达的内核在哪里、怎么样合理利用不同媒介去表达自我，有效传达作品的想法。
Emma老师综合材料拼贴插画作品
在平板、手机、数位板遍及的时代，Emma老师更愿意相信“综合材料”绘画或者手绘的形式是一种插画届的“文艺复兴”——当我们的眼睛已经被电子色彩RGB灌溉的时候、当我们的视觉已经被冲击力画面喂饱的时候，还有什么形式的绘画能激起创作者和观看者的感受力呢？
△ Emma老师综合材料拼贴插画作品
Emma老师的综合材料拼贴插画独特在于大多数画面并不是全然“灵感”在作画，而是对画面的编排、想要在诗意中更加理智地去表达自我。
颜色和形状都有它们的声音特质，而她只是遵循了画面规律并结合自己想要传达的感受去绘画——理性的是艺术史和学术论带给她的方向，感性的是她善于聆听自己想要画的那个音色。
为什么要学习综合材料拼贴插画？
丰富多彩的尝试
现在插画师们的风格越来越趋同，需要不断地尝试新事物。就像一个厨师，如果只会使用一种调味品，那他做出来的菜式也是千篇一律的，客人们再喜欢这种味道，随着时间也会厌倦。
而Emma老师的创作是综合材料的创作，所使用的材料包括但不限于蜡笔、水彩水粉、丙烯、布料、纸张拼贴、岩彩、塑料片、树枝花朵等等。跟随老师的引导，你可以尝试每一种材料以及不同材料的结合。即使没有多少基础，也可以玩得很开心，并能从中感受到“美的”和“好的”艺术作品是怎样的以及怎样完成的，从而做出自己的选择。
Emma老师综合材料拼贴插画作品创作过程实拍
注重真实感，激起感受力
各种材料拿在手上进行创作，让我们切实感受到这些材料；以及在创作过程中等待晕开、水干，或者不可避免的画错等等，都让我们更加真实地感受到、看到时间的痕迹；一些无法预料的意外或惊喜，都能引发我们新一次的想象启程。
多种材料造就的丰富质感，拼贴所造就的块面感，都带给人们独特强烈的视觉感受，击中人们内心深处对于“原始和纯粹”的渴望。比起数码画面、电子色彩，综合材料的拼贴作品是更有温度的。
△ Emma老师综合材料拼贴插画作品
带给市场一些鲜活力
手绘风格是永远无法被电子代替的，不同的艺术媒介有不同的质感和美。基于纸上绘画的思考，Emma老师在创作中往往会渗透出一些极具个人化语言的表现，从而能够在插画项目中做到个人风格与商业价值的平衡，带给疲于某一种局限的甲方一点鲜活力。
同时，综合材料拼贴艺术独有的温度和质感，以及创作过程中的不确定性，也会为每个创作者的插画世界带去源源不断的活力与探索空间，从而带动整个插画市场的良性积极的发展。
Emma老师综合材料拼贴插画作品
今天我们为大家请来了用多种材质拼贴带给市场鲜活力的插画师：Emma老师！在这次插画十节课上，老师将分享她作为创作者的感受与生活、分享平日创作和草稿思路、推荐艺术家，如何在创作中运用艺术家的思维等等。
讲师介绍
独立插画师|原创绘本作者
动画广告导演|儿童品牌创意顾问
南京师范大学动画系 本科
剑桥艺术学院儿童绘本插画专业 硕士
个人介绍
Emma
本科于南京师范大学动画系，硕士剑桥艺术学院儿童绘本插画毕业。
风格偏向肌理丰富的材质拼贴，擅长几何和形状去表达象征性的绘画元素。
参与商业合作项目品牌有：巧虎、淘宝、阿里巴巴国际站、飞猪、森马、芭芭拉童装等
参展及获奖
10/2018 个人系列插画《大白兔奶糖》入选“融通并茂”——2018第三届江苏省高校设计作品展
09/2018 儿童插画作品《in the garden》入选鲸字号x金鹰世界G?TAKAYA书店联合举办defined mook插画巡展
03/2018 海报《New Reader》和《Nature and needle》入围俄国设计师联盟2018年纪念卡尔马克思诞辰两百周年国际海报比赛，参与南师大美术学院工作坊作品展 德国特里尔市两校工作坊作品联展
05/2019 毕业作品《苹果先生》获南京师范大学学院奖
09/2019 系列插画《Fireworks》荣获Hi illustration 第六届优秀作品奖，在南京、上海联合展出。
2021 绘本作品《My Federick days》预展于英国伦敦和意大利博洛尼亚。
课程介绍
课程升级说明
升级后的课程做了一些“审美与认知”的优化、加入了更多有效指导练习。对于课程的重点部分——制作拼贴纸张的肌理，本次升级课程增加了更多的艺术创作示范；意在从日常生活细小处激发插画创作的灵感。
希望初学者也可以从单幅练习延伸系列创作；针对有基础的同学群体，后期的课程涵盖了创作项目的思路引导。
说在前面
这十节课是我打磨了大半年的一个系统插画课程，根基于自己接受到的中国、德国、英国三地相关艺术学习经历。为了使得课程更有实际去操作的可行性，除了大量理论支持外，结合了许多动手去画、来理解理论知识的环节设置。
在教学当中，我会更加侧重理论和绘画的结合，每一个主题的workshop都是穿插着美学知识、科学视觉理论。所以信息量要比一般的插画课程大很多，可以去玩去探索的部分也很多。最根本还是希望我的分享能够带给一些审美疲劳的从画者一些新鲜的思考与触动。
十节课的希望和目的
我将提取英国艺术教育系统中的精粹部分，结合自己在海外求学的经历，给予学生最接地气的、可实践的一套系统插画学习方法。
在探索综合材料绘画中尝试找到自己风格的绘画语言是我这十节课的教学目的；旨在从插画不同元素构成来学习。其中会涉及大量的知识美学系统，也希望可以分享给到大家一些良好的艺术创作习惯。
认知材料、综合画材、纸艺拼贴、如何收集和有效记录灵感来源、如何表达脑内想象世界、构建自己的美学宇宙以及着手商业插画项目方案等等都是本课程希望教授到的最实际的插画师“出发点”和“必备技能”。
主题
剑桥艺术学院-拼贴「温暖质感风」综合材料创作10节课报名啦！用探索精神建立个人插画语言星球
(共10课时，每节课1小时，课后充分讨论学习时间不限）
注：以下课表内插入的图片，不代表课程会以此为范例，课程范例以开课后老师具体安排为准，以下图片仅为达到排版美观。
第一节课 银河定位-你所不认识的插画的世界！拼贴的乐趣
如何看待插画风格/插画语言？
技法与内容的融合，自身精神世界的再现
用插画创作思维来找灵感
不同领域的艺术是融合的 插画灵感可以来源于世界的各个维度
如何建立自己的灵感库？
记录“看”和“思”的过程-艺术手帐/速写本/观影记录/日记诗歌/相册管理
拼贴画的魅力相当于多媒介艺术和交响曲
学会欣赏拼贴画！
拼贴画如何影响我们的视觉感受？
拼贴绘本的奥义——综合材料的应用
作业：
管理练习：收集身边有趣的、平常的纸质品，要求收集到五种或以上图案/质感不同的纸张。
思考练习：围绕你最喜欢的纸张，体会一种纸张带给你的感觉，想象用它来完成一幅画。
绘画练习：选择你喜欢的三种或以上纸张，在二十分钟内完成一张A6大小的拼贴画。主题为“纸感”，要点是充分感受所选纸张的特殊性，抓取一个重心来进行创作。（要求：可以加入你喜欢的其他画材，也可以仅仅使用纸品拼贴完成，目的是为了快速用拼贴元素丰富画面做的小练习。）
第二节课 学会宇宙运行的准则1-图形认知与构图基础理论
画面构成是如何影响我们对画面的感觉的？
对称式构图的庄严、平和感 vs 斜角式构图的刺激、不确定性
探索平面图形的奥秘
简谈Bauhaus与 Bruno Munari的图形世界以及对现代插画的影响
如何用图形表达出脑海中画面的感觉？
图形构图法对插画的决定性影响
举例：绘本和电影艺术中的视觉图形构图
作业：
管理练习：尝试去用画面构成的思路来观察两张以上你喜爱的插画师作品，并用你喜欢的方式记录下来。
思考练习：找出一张自己曾经的插画作品，想象如果另外一种构图来重新创作会是怎样的？
绘画练习：用两种颜色的彩铅完成6张图形构图的方式，要求主题或同叙事。（会有老师示范，目的是为了练习图形构图法。）
第三节课 准则1下的实践-星球表层是肌理运动
肌理的真相，为什么我们会被肌理与材质所吸引？
五官感知的相通性：视觉会引领大脑想象触感
迷人的印刷肌理 我从英国剑桥古老的印刷实验室学会了什么？
Riso monoprint等等印刷术如何改变插画发展的方向？
家宅也可以做肌理吗？用手边的素材来书写你的肌理实验书！
分享：如何用最简单的材料探索肌理表达
肌理纸张的游戏，原来构图可以这样玩
结合图形构图法，一起拼贴出图形肌理画！
作业：
管理练习：拿出一张纸/一个小本子，尝试记录自己喜欢的肌理。
思考练习：观察你喜欢的一种黑白色的绘画质感，思考创作者是如何得到这样的效果的。
绘画练习：用本节课学到的方法和延展思路探索做出六张及以上的肌理纸张。
第四节课 学会宇宙运行的准则2-画面的平衡与对比
点线面的对比是如何引导我们的视觉运动？
绘本视点运动与漫画视点运动
举例：插画中的点线面
如何用简单的点线面元素构建一张可视性插画？
留白的趣味
审美提升：成熟的插画师和视觉艺术家是如何利用留白的？
色彩对比如何影响观众带入插画情绪与氛围？
你想要传达的色彩语言是什么？
属于你安全范围内的色彩配比记录
勇敢一点！非安全范围内的色彩如何处理？
我的色彩实验书，记录我的用色习惯
如何学会用颜色配比塑造用色风格？
作业：
管理练习：拿出一张纸/一个小本子，尝试记录自己的色彩探索和用色习惯。
思考练习：尝试用点线面的思路去分析自己曾经满意的画作。
绘画练习：仅仅用两种或三种自选颜色去观察绘画你手边的东西，衔接下一节课堂的观察力训练，同时探索局限用色的可能性。有基础的同学可以尝试用上节课的肌理纸张来拼贴完成 身边小物的写生练习。
第五节课 准则2下的实践-速写吧！给插画星球多点色彩与对比
速写本是你移动的犯错宝典与插画实验室
速写=实践，用速写来探索颜色、材料与构图
观察力对于插画表现的重要性
当我们谈论速写时我们会谈论什么？
如何面对一张白纸的恐惧，从一张图形的拼贴开始！
建立个人博物馆，主题速写本的可爱之处
速写本收集并翻译了创作者眼中不平凡的世界
速写语言是插画语言的探索第一步
用点线面和色彩快速描绘速写场景
作业：
管理练习：尝试开启一本主题速写本，用自己的方式去犯错和记录。
思考练习：在画速写的过程中思考如何将前几节课所理解到的东西融汇到自己的作品里。
绘画练习：尽情享受自由的速写吧！享受画画和记录的过程。在一周内完成两张小速写（5分钟内画完的即可）和一张完成度较高的速写记录。
第六节课 慢慢构建自我星球：从速写到创作，综合材料的趣味
综合材料插画的第一步：从认知材料开始
铅笔、炭笔、水彩、丙烯、蜡笔材质的特点
一起来了解绘画语言的多样性
1+1=？ 混合材料会带来怎样的质感？
分享：英国本土插画师的速写本是如何进行材料探索的？
绘本作家与插画师的综合材料再现。
从手边的材料开始！一起研究颜料叠加的公式吧！
用最简单的材料来表达最常见的事物！
实验性插画从你的手下开始创造
作业：
管理练习：继续完成之前课程布置的主题记录。（可以从三个主题质感/颜色/速写来着重主题记录）
思考练习：观察你喜欢的一种有颜色的绘画质感，思考创作者是如何得到这样的效果的。
绘画练习：挑选一张上周你满意的速写作品，尝试用综合材料来表现它，不计，也可以自己增加新的细节或者用别的构图方式/用色重新演绎这张作品；目的是从其他方向和新鲜视角来介入、审视和改变已经熟悉的创作。
第七节课 星球发展计划：假如结合拼贴与综合材料，宇宙会变成什么样？
自我对比，用不同媒介绘画同一事物会发生什么？
对手绘材料的深刻认知，在玩乐中寻找插画的创作乐趣
一起来画现代风景画：从拼贴开始
三种有限材料组成的无限绘画语言
罗列你所有实验记录成果
我的综合材料创作经验分享
想不到的创作原材料，从日常生活萃取的“绘画工具”
作业：
管理作业：整理主题探索的成果
思考练习：尝试大开脑洞，生活里还有哪些奇奇怪怪可以用来画画的物件？
绘画作业：结合综合材料和拼贴的手法，细节刻画你喜欢的物件，完成一张生活场景拼贴画练习，可加入幻想的元素，要求是在生活中找到故事发生的“场所”。
第八节课 你的插画星球是你个人的总和，如何自我创作？
自我创作的出发点：
表达的意义与创作欲望
生活记录对于插画师的重要性
如何用最简单的方法激发插画的故事性和叙事感？
引起画面共鸣的视觉理论
同一个故事的不同讲法
如何从观赏者的角度转换到创作者？
生活她是永恒的灵感缪斯
如何与灵感缪斯共处？如何转换思维表达？
作业：
管理作业：尝试用自己喜欢的方式记录灵感和创作欲望。
思考作业：回顾上节课的作业，思考如何利用已掌握的技法来增加画面的“故事性”
绘画作业：以“房子”为主题（老师会提供房子模版），要求利用综合材料和拼贴手法来绘画出一幢“属于自己的房子”，主题要求要展现出自己的喜好。此作业也为结课群像作业，大家的小房子会汇聚成一个“绘画小镇”的房子群。
第九节课 星球开放前一夜：成为综合材料插画师还需要哪些专业度？
从豆本到绘本：创作的系统
插画艺术家的自觉与自律
插画作为艺术的一个门类如何发出自己的声音？
享受插画创作的每一秒
作业：
管理作业：总结之前所学的内容。
思考作业：想象自己的插画作品与你最喜欢的品牌合作，将诞生什么样的作品。
绘画作业：继续群像“小房子”的创作，发展成一幅“翻动”插画，利用想象力和主题反差方式来增加已经完成的房子“另一面墙”。（包含教程指导）
第十节课 开放宇宙游行列车：关于插画师运营的小秘密
社交媒体的惊喜之处
跨区域/媒介合作的可能性
自我表达的窗口
理论知识对插画师长久发展的重要性
审美与认知的发展：建立知识体系和审美世界是必要的
专业插画平台分享，小众提高审美插画师个人网站分享
一起来欣赏大家的“房子小镇”群像创作作业吧！
作业：
管理作业：整理自己的美学清单/读书观影列表/老师的分享资源。
思考作业：你想做一位什么样的插画师？如何利用你喜欢的插画领域来促发成长？
适合人群
1、综合材料含有但不限于蜡笔、水彩、水粉、丙烯、布料、纸张拼贴、岩彩、塑料片、树枝花朵等等。
2、对于初学者来说，综合材料更像是一种美食自助餐，丰富多彩的食材摆在我们眼前，我们即使没有多少基础，也可以随心所欲地去尝试食材，并根据自己的喜好和试吃经验做出选择。
初学者可以在这个过程中了解到不同作画工具的调性并选择适合自己的“装备”，是非常有探索意味的尝试。其中在综合材料绘画的过程中也会更多了解到“美的”“好的”艺术作品是怎样完成的，对于一开始打开插画世界大门并建立审美标准是非常有帮助的。
3、同时，对于已经有基础的插画师来说，这也是一次关于视觉艺术的感官旅行，寻找最初爱上绘画的冲动，饱含探索欲、求知欲和表达欲的那一个自己。因为在课程设置中，我把综合材料绘画的系统课堂设置为一次星球旅行活动，希望在干货满满的学习中也有很多和趣味天真的绘画表达游戏。
我有遇到过很多感到迷茫的插画爱好者，不知道如何去寻找自己的个人插画语言，不知道如何把自己擅长的东西发挥到极致，不知道如何去系统地做一个高完成度的插画项目，这些方法我都会在课程里详细讲解到，一起来探索插画星系，找到属于自己的迷人艺术星球。
报名也可以加客服微信：hwt751335889（加过插画课客服zz、插画课客服vv、插画课客服cc、插画课客服的同学，不用重复加），进行咨询
上课方式
1、在微信群讲师以语音+图片+视频范画的形式进行教学和高清视频在线观看，视频可以永久不过期可以重复收看，课程错过可以爬楼观看，不怕错过
2、建两个微信群（一个是讨论群，一个是讲课群）大家一律在“讨论群”互动交流，“讲课群”只供老师讲课，这样方便大家爬楼和重复收听，每节课后留作业，微信上随时与老师沟通互动，老师会在两个群，对课程讲解、课后留作业、课后互动、提问、作业点评
报名方式
收费标准：10节课共计598元
1、上课时间：7月20 日周三开课！每周三上1节课（共10节），都是晚上8点到9点，留出时间充分创作，课程有视频录像可以反复收听，先报名进群和老师学员们沟通问题和注意事项，材料购买等
2、咨询：可加何大大微信咨询：hwt751335889（备注：报名），为了课程能够正常开课，如果喜欢本次课程请尽快报名，感谢支持
3、可在微店进行购买，购买成功后会把你拉进听课群进行互动讲课提问
微店地址，可长按扫描进入
我们的优势
学习方便：微信群课程分享，每节课都有录好的视频课件，可直播看也可以下载重复收看，微信使用方便，有问题即可在群里留言提问，老师看到都会回复。
一对一指导：课程全程都有老师一对一指导，有问题随时问老师，有作业可交流点评，纠正你长期的绘画误区和盲点，真正意义上是可以学会的课程，而且进步更快。
版权说明
插画与品牌设计插画课程，版权归插画与品牌设计所有，课程内容严禁在任何平台与私人间传播，严禁任何形式的谋取私利，严禁做有损我方利益的任何行为，一经举报或发现品德败坏者，直接以法律手段解决，将进行本课程定价的100倍以上追偿，直至追究其刑事责任！
法律顾问丨安徽香樟律师事务所
讲师作品
Emma老师
拼贴「温暖质感风」
综合材料插画作品
《春日诗歌》系列
创作简介：由不同层次的绿色做成的一个插画项目，分别由柔软小狗、奔跑身影、忧愁马儿和旅行片段构成，是疫情lockdown所致的对于春天渴望的绘画。这个项目之后还会有延展创作，希望能够把“春日”和“诗歌”的美的状态更加融合。
《无声的景》系列
△ 树
星
绘本《My Federic days》
创作简介：这是一本关于疫情时期与自己独处的绘本，源于想象在镜子里走出一个全然相同的自我，那“我”和“我”将如何度过这一天呢？去散步、去阅读、去歌唱？还是静坐审视眼前的“我”？这是一本非常私人化语言的绘本，融入了一些不切实际的幻想情节：比如面包化成的世界和有人类意识的玩具乐园。
实拍图
绘本《没有一个早餐包可以活得到明天早上》
创作思路：创作这本书是因为我晚上路过面包店，有时会想买一块面包当做早餐包，然而面包的人生结点一般都会提前：因为夜里实在没忍住就把它吃掉了。所以书名即结局“没有一个早餐包可以活得到明天早上”。
这是一个对我意味非凡的个人绘本项目，其中大量的创作方式都是我自己实验类插画探索的结果：用古着纸做拼贴、用口红和眼影的颜色做渐变；还结合了水彩、彩铅、徽墨等等，是目前我用综合材料涉及工具最广的一个作品。
其中一幅拼贴原稿已经被一位从事图书馆数据的藏家购买，也是我人生第一幅商业交易的画作原稿。希望这本书可以引起碳水爱好者的共鸣与喜爱。
手绘孤本Zine《under》
创作思路：用风琴页的形式做了一个关于“地下世界”想象的动物们的家；其中每个小家都有各色主人的故事小片段：例如为什么蚂蚁先生的家放了这么多的闹铃？是因为他害怕错过春天吗？恋物癖的鼹鼠为什么抱着一颗纽扣？是谁掉下的呢？······一本需要读者想象力完成的迷你绘本项目。
其他综合材料拼贴画
△ A day with a dot（monoprint）
△ Stones（collage）
△ You see（collage）
一些实拍图
Emma老师拼贴「温暖质感风」综合材料创作10节课报名啦！
“用探索精神建立个人插画语言星球”
点击【了解讲课大纲和报名方式
